ในวันที่ 1 ต.ค. ทัวร์โฮโลแกรมรอย ออร์บิสัน ของสหรัฐฯ จะเริ่มขึ้นที่โอ๊คแลนด์ ในแต่ละจุดแวะ โฮโลแกรมที่สร้างขึ้นด้วยคอมพิวเตอร์ของ Orbison จะแสดงควบคู่ไปกับวงออเคสตราและวงดนตรี ย้อนกลับไปในเดือนมกราคม เมื่อมีการประกาศทัวร์ครั้งแรกนักวิจารณ์จำนวนหนึ่งแสดงปฏิกิริยาด้วยความสยดสยองที่คุณน่าจะคิดว่าอนาคตของดนตรีและศีลธรรมอยู่ภายใต้การปิดล้อม
ดาราอีกแบบหนึ่ง
เมื่อรอย ออร์บิสัน โด่งดังไปทั่วโลกในช่วงทศวรรษ 1960 ร็อกแอนด์โรลไม่เคยเห็นหรือได้ยินใครเหมือนเขามาก่อน
เขาเริ่มต้นจากเท็กซัสตะวันตกในช่วงกลางทศวรรษ 1950 กับวง The Teen Kings จากนั้นเขาก็ย้ายไปที่ Sun Records ในเมมฟิส ซึ่งเขาได้ร่วมงานกับร็อกเกอร์อย่าง Elvis Presley และ Jerry Lee Lewis
ในช่วงแรกๆ ดนตรีของ Orbison และการแสดงบนเวทีที่กระฉับกระเฉงของ The Teen Kings ได้เลียนแบบสไตล์ที่ฉูดฉาดของผู้ชายในยุคนั้น
อย่างไรก็ตาม ในปีพ.ศ. 2507 ออร์บิสันได้กลายเป็นนักแสดงที่แตกต่างออกไป เขาเริ่มแต่งกายด้วยชุดดำและสวมแว่นกันแดด ในระหว่างการแสดง เขายืนนิ่งและไม่ค่อยพูดระหว่างเพลง ส่วนใหญ่เป็นเพลงบัลลาด
ในเพลงฮิตอย่าง “Running Scared” และ “Crying” เขาไม่โอ้อวดเกี่ยวกับความสามารถทางเพศของเขา เขากลับคร่ำครวญถึงความกลัวของผู้ชายและอัมพาตทางอารมณ์
Roy Orbison แสดง ‘Running Scared’ ระหว่างการแสดงปี 1965
เขาเรียนรู้ด้วยตนเองเป็นส่วนใหญ่และหลีกเลี่ยงโครงสร้าง “สะพานประสานเสียง” ทั่วไปของยุคนั้นโดยเขียนองค์ประกอบที่ซับซ้อนซึ่งมักจะสร้างขึ้นสู่จุดสุดยอดของความเจ็บปวดการสูญเสียและความวิตกกังวล เมื่อบันทึกเสียง เขาเสริมกีตาร์และกลองด้วยไวโอลินและเครื่องสายออเคสตรา และเขาร้องเพลงในช่วงสี่อ็อกเทฟ
ด้วยเหตุนี้ บางคนจึงมองว่า Orbison เป็นเหมือนนักดนตรีคลาสสิกมากกว่าร็อคสตาร์ ในระหว่างการกล่าวสุนทรพจน์เพื่อเป็นเกียรติแก่ Orbisonที่ Rock and Roll Hall of Fame ในปี 2006 Elvis Costello ได้เปรียบเทียบเพลงของ Orbison “ Crawling Back ” กับเพลงของ Robert Schumann นักแต่งเพลงคลาสสิก
ด้วยวิธีนี้ เขายังท้าทายบทบาททางเพศตามแบบแผนในสมัยนั้นด้วย ดังที่ Bono อุทานในวิดีโอที่เล่นระหว่างคอนเสิร์ตโฮโลแกรม: “เขาร้องเพลงเหมือนผู้หญิง!”
นักดนตรีเช่น Chris Isaak, Bernie Taupin และ Bruce Springsteen ต่างก็ชื่นชม Orbisonอย่างสุด ซึ้ง พวกเขาอธิบายการปรากฏตัวของเขาบนเวที – และร่างกาย – ในแง่ที่ผิดปกติ: เขา “เหมือนพระเจ้า” “อ่อนแอ” และ “เทวดา” “ไม่ซ้ำกับเผ่าพันธุ์” หรือ “จากดาวดวงอื่น”
ตามที่บรูซ สปริงสตีนพูด เขาดูเหมือนคนที่คุณสามารถเอื้อมมือเข้าไปได้ เหมือนกับโฮโลแกรม
โฮโลแกรมรุนแรงขนาดนั้นจริงหรือ?
การแสดงโฮโลแกรมไม่ใช่เรื่องใหม่
Celine Dionแสดงคู่กับโฮโลแกรม Elvis Presley ในปี 2550 และโฮโลแกรมของTupac Shakurเข้าร่วมกับ Snoop Dogg และ Dr. Dre บนเวทีในปี 2012 ในปี 2014 วิญญาณของ Michael Jackson สร้างความบันเทิงให้กับแฟน ๆ ที่รักของเขา
แต่คุณอาจคิดว่า จากการตอบสนองบางส่วนต่อการทัวร์ของ Orbison ที่ผู้จัดงานได้กระทำความผิด แม้แต่การทบทวนในเชิงบวกส่วนใหญ่ตั้งข้อสังเกตว่าการแสดง “รู้สึกเหมือนเป็นเงินสดที่น่ากลัว ซื้อขายด้วยลูกเล่นและมูลค่าที่น่าตกใจ” ว่ามี “บางสิ่งที่ทำให้ไม่สงบอย่างมีจริยธรรมเกี่ยวกับความพยายามทั้งหมด”
ทว่าสำหรับคอนเสิร์ตโฮโลแกรมที่ระเบิดออกมาทั้งหมด การแสดงดนตรีเป็นอะไรก็ได้ที่ไม่ใช่ “การแสดงสด” มานานแล้ว
ความชั่วร้ายบนหน้าจอฉายวิดีโอขนาดยักษ์ซึ่งขจัดการปรากฏตัวของนักแสดงที่ปราศจากการไกล่เกลี่ยอยู่ที่ไหน นอกเสียจากว่าคุณจะสามารถให้คะแนนตั๋วแบบเลือกได้ คุณจะต้องใช้การแสดงอารีน่าส่วนใหญ่จ้องไปที่จัมโบตรอน
แล้วมีเพลงเอง การแสดงหลายรายการในวันนี้มีทั้งบรรเลงและบทกลอนที่บันทึกไว้ล่วงหน้า ศิลปินฮิปฮอปบางคนแสดงโดยใช้แล็ปท็อปเพียงอย่างเดียว ในขณะที่การรีมิกซ์และการสุ่มตัวอย่างเป็นเรื่องปกติในการบันทึกเสียง การ ร้องเพลงคู่กับศิลปินที่เสียชีวิตก็กลายเป็นเรื่องธรรมดามากขึ้นเช่นกัน: Raul Malo ” ครอบคลุม ” “สะพานข้ามน้ำที่มีปัญหา” ของ Simon และ Garfunkle กับ Roy Orbison ที่เสียชีวิตมานานกว่าทศวรรษ
ในแง่นี้ โฮโลแกรมไม่ได้ละเมิดประเพณีทางดนตรี แทนที่จะเป็นขั้นตอนวิวัฒนาการอีกขั้น
อันที่จริง ศิลปินที่สร้างด้วยคอมพิวเตอร์อย่างLil Miquelaเป็นตัวแทนของเสาที่เฉียบขาดยิ่งกว่า คอนเสิร์ตโฮโลแกรมใช้ภาพดิจิทัลของศิลปินที่เคยมีชีวิตอยู่ แต่ไม่มีบุคคลหรือร่างกายที่แท้จริงอยู่เบื้องหลังสิ่งที่สร้างขึ้นแบบดิจิทัลเหล่านี้
ชายผู้ไม่เคยอยู่ตรงนั้น
มีบางอย่างที่เหมาะสมเป็นพิเศษเกี่ยวกับทัวร์โฮโลแกรมที่มี Roy Orbison
บุคลิกในที่สาธารณะของเขานั้นลึกลับมากจนแฟนๆ ของเขาไม่ค่อยรู้จักชายผู้อยู่เบื้องหลังเงามืดนี้มากนัก
ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 เขาไม่มีนักประชาสัมพันธ์และได้สัมภาษณ์เพียงเล็กน้อย นิตยสารเพลงและความบันเทิงไม่ค่อยครอบคลุมถึงเขา และเขาแทบไม่ได้ปรากฏตัวทางโทรทัศน์ อัลบั้มเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาไม่มีแม้แต่ภาพปกของเขา
ดูเหมือนว่าเขาจะถูกกำหนดโดยการไม่อยู่ ซึ่งต่อมากลายเป็นบุคคลมืดมนและเงียบขรึมซึ่งมักจะปิดตาของเขาในที่สาธารณะ เชิญชวนให้ผู้คนแสดงความคิด ความกลัว และความเศร้าโศกมาที่เขา
ที่งานแสดงที่ลอนดอน คอนเสิร์ตได้เน้นย้ำถึงความไม่เป็นจริงของร่างกายของออร์บิสันตั้งแต่ต้น: โฮโลแกรมโผล่ออกมาจากพื้นเวที – ท้าทายฟิสิกส์ – และต่อมาก็หายไปบนพื้นก่อนพักครึ่ง
ทัวร์โฮโลแกรมยังเลียนแบบแนวทางของออร์บิสันในการแสดงสดของเขาอีกด้วย อสุรกายแห่งออร์บิสันแสดงยืนอยู่ในที่เดียวและไม่พูดระหว่างเพลง ในทำนองเดียวกัน ผู้ชมนั่งเงียบ ๆ ในระหว่างฉาก ดื่มด่ำกับคำพูดและดนตรีของเขา
ไม่มีแฟน ๆ ที่กรีดร้องหรือกลุ่มที่รัก ไม่มีใครขว้างอะไรไปที่โฮโลแกรมโดยรู้ว่ามันสามารถทะลุผ่านตัวเขาได้ ไม่ใช่กับเขา
แต่รอย ออร์บิสันเป็นร็อคสตาร์ที่ไม่ธรรมดา และการแสดงตลกแบบนี้ไม่เคยพบเห็นได้ทั่วไปในคอนเสิร์ตของเขา บางทีนี่อาจทำให้ Orbison ซึ่งเป็นผู้ชายที่ไม่เคยอยู่ที่นั่นมาก่อน เป็นอวาตาร์ในอุดมคติสำหรับดนตรีรูปแบบใหม่นี้
แนะนำ : ข่าวดารา | กัญชา | เกมส์มือถือ | เกมส์ฟีฟาย | สัตว์เลี้ยง
